lunes, 26 de octubre de 2009
sábado, 5 de septiembre de 2009
jueves, 16 de julio de 2009
Productos audiovisuales (II)
La televisión:
La televisión tiene que ver con la parte tecnológica de la que hablábamos antes, sin embargo la aparición de nuevas tecnologías supone que al adaptarse a ella los creativos, guionistas y directores fundamentalmente, cambian sus dinámicas narrativas, con lo que un avance tecnológico supone un cambio artístico.
La televisión absorbe todo lo que estaba haciéndose en cine hasta ese momento, de tal manera que películas de ficción y documentales pasan a convertirse en productos de televisión, sin embargo ese cambio en las dinámicas narrativas que comentábamos anteriormente suponen la aparición de nuevos productos para la televisión, como por ejemplo los seriales, producto de otros formatos que se habían desarrollado como genero menor en el cine, pero también como un genero importante en la radio; la televisión por lo tanto se nutre de un aporte narrativo del cine pero al mismo tiempo es un medio de comunicación lo que diversifica la cantidad de productos que puede ofrecer.
Estos nuevos productos que tienen que ver más con el periodismo que con el cine, son importados de la radio, espacios informativos, debates, noticias y fundamentalmente retransmisiones en directo. La televisión como su propio nombre indica supone una visión a distancia y por lo tanto tiene la capacidad de poner al alcance de una gran cantidad de publico, eventos de su interés a distancia e instantáneamente como si estuvieran en el lugar donde se desarrollan lo hechos, entre estos eventos de interés general están las noticias de actualidad y espectáculos, fundamentalmente deportivos, que se convierten en productos propiamente televisivos. Se desarrolla para este tipo de productos una tecnología para su rodaje y retransmisión.
La televisión por su capacidad de llegar a grandes audiencias supone un importante mercado, si el cine era un producto de lujo con gran repercusión pero una relativa rentabilidad, la televisión es un producto con un coste más barato y con una repercusión mucho más alta; en la televisión los tiempos se reducen, hay que trabajar mucho más contra reloj que en el cine, y por lo tanto no hay tiempo para desarrollar dinámicas narrativas o tecnológicas, la televisión absorbe todo lo que otros medios, cine, radio, prensa escrita, etc… le ofrecen. Si el cine es la alta costura, la televisión es el “pret a porter” y como tal es un producto mucho más popular y accesible, lo que lo hace mucho más interesante para acciones de marketing, si en el cine el retorno de las inversiones viene por el precio que pagan en taquilla los usuarios, la televisión se ha venido financiando gracias a la publicidad.
Han aparecido en los últimos años una serie de nuevos actores que ponen a la televisión a la cabeza del mercado audiovisual, por una parte la aparición de plataformas digitales y de televisión por cable que favorecen la aparición de canales temáticos frente a las televisiones generalistas tradicionales, esto ha fomentado la creación de programas de televisión muy diversos, encaminados fundamentalmente al entretenimiento pero con formatos fuera de lo tradicional, si bien podrían encuadrarse dentro del genero documental, en algunos casos lo trascienden para convertirse en espectáculo, es el caso de “Cazadores de mitos”, que podríamos considerar un documental de entretenimiento, mientras que en otros se ciñen al formato documental pero explotan una vertiente concreta para cubrir toda una programación diaria, este sería el caso de “Canal de historia” con una programación compuesta casi en su totalidad de documentales temáticos sobre historia. Por otra la aparición de la TDT, televisión digital terrestre, que ha hecho proliferar una serie de emisoras de televisión de bajo presupuesto que necesitan de productos audiovisuales para cubrir sus programaciones.
Existe por ultimo un género que ha estado presente en la televisión desde el principio y que he dejado para el final ya que nos cuenta la evolución de este medio a lo largo de su historia, se trata de los programas concurso. Estos empezaron siendo programas culturales donde los concursantes acudían a evaluar sus conocimientos de cultura general o de un determinado tema a cambio de una remuneración económica, la televisión tanto en España como en el resto del mundo esta llena de ejemplos como “Quiz Show”, “Un millón para el mejor” etc., sin embargo este tipo de programas evolucionaron hacia una combinación de cultura y destreza física para terminar en subastas de premios el ejemplo más claro donde se combinaban las tres partes era el mítico “Un, dos, tres, responda otra vez” de Chicho Ibáñez Serrador.
Este tipo de programas se podía dividir en los clásicos programas de evaluación de conocimientos, “Quiere ser millonario” programas de destreza física tan famosos en la televisión japonesa y programas de subasta donde cabe destacar “El precio justo”.
Sin embargo en los últimos años ha aparecido un nuevo tipo de concurso que podríamos llamar concurso de convivencia, donde con la excusa del experimento sociológico, se trata de ver la vida real de unos concursantes encerrados en un recinto, donde conviven y compiten por la recompensa económica, el paradigma y pionero de este tipo de programas es “Gran Hermano” de la productora holandesa Endemol.
Para terminar hablare de un tipo de concurso de bajo presupuesto que ya existía en la radio, se trata de los concursos de llamadas telefónicas, lo que en principio era un concurso se ha convertido con la proliferación de la telefonía en una especie de gancho donde las verdaderas ganancias no están en la posible publicidad que el programa aporta a la cadena, sino en el porcentaje que estas se llevan del precio de las llamadas telefónicas.
miércoles, 15 de julio de 2009
Productos audiovisuales
El cine:
El cine es un producto audiovisual de lujo, en el se ponen en practica técnicas que en el futuro pasaran a productos menos elaborados. El cine es una inversión básicamente de tiempo, se dedica tiempo a producir una película para impactar en su estreno, si bien el cine es un puro espectáculo audiovisual, por las dimensiones de la pantalla en la que se proyecta y la tecnología que en el se pone en practica, no necesariamente es la tecnología el elemento principal, factores creativos, al margen de los tecnológicos, como pueden ser los actores, guionistas y directores son muy importantes para el éxito de un proyecto cinematográfico.
Los productos audiovisuales tienen una escasa variedad y la aparición de la televisión absorbió parte de estos productos en detrimento del cine, básicamente se centran en películas de ficción producto de la imaginación de un guionista y películas documentales que pretenden reflejar la realidad, social o natural, sesgado por la opinión del realizador.
Básicamente el cine hoy en día consiste en el desarrollo de películas de ficción, si bien en los últimos años un producto que parecía relevado a la televisión ha vuelto a tener presencia en la gran pantalla, se trata de los documentales, a través de películas como “Bowling for colombine”, “Farenheit 9/11” o “Super size me”, sin embargo creo que son producto que eventualmente han tenido popularidad, pero el genero documental no tendrá continuidad. Existe una variante de documentales que se basan en su espectacularidad al ser proyectadas en “cines” con características técnicas especiales como puede ser el IMAX y que siguen conservando el interés del espectador, sin embargo los costes de producción hacen que este tipo de documentales sean escasos, con lo que los espectadores no acuden sistemáticamente a este tipo de proyecciones.
Con el éxito de este tipo de documentales este genero se ha reactivado, apareciendo películas que bajo un supuesto formato documental pretenden hacer una critica social, un ejemplo sería el cómico Sacha Byron Cohen, con películas como “Borat” o su ultima producción “Bruno”, sin embargo este tipo de productos se apartan del documental clásico como “El hombre de Aran” de Flaherty o “El hombre cámara” de Vertov, donde si se pretendía recoger la vida real; sin embargo los “realitis” que han aparecido en los últimos años como producto televisivo, “Gran Hermano” (si George Orwell levantara la cabeza…) han desnaturalizado la visión que el audiovisual en general recogía de la vida real, natural, social o cultural, desvirtuando el formato documental.
Nos queda por tanto como único producto las producciones de ficción, en este caso también existe esa dicotomía entre la tecnología y el elemento artístico, pero con un pequeño decante a favor del elemento artístico y es que incluso las películas con mayor aporte tecnológico, necesitan por lo menos de un guión, mientras que en las películas basadas en el elemento artístico prescinden totalmente de la tecnología, si dejamos al margen la propia recogida de imágenes. Podemos definir estas dos tendencias bajo el criterio de cine espectáculo la tecnológica y el cine como arte la que opta por la vertiente artística. En los años 50 del siglo pasado ya hubo una situación similar, la aparición de la televisión hizo que el cine tuviera que retener a su público, bajo el criterio tecnológico lo hizo el cine americano, con el cinemascope y la película de 70 mm., mientras el cine europeo opto por la vertiente artística a través de guiones innovadores y una visión particular de los directores, a menudo responsables de los guiones, de aquí surgió la “Nouvelle vague” o Nueva ola.
domingo, 31 de mayo de 2009
Eshibición en España por nacionalidad de los largometrajes en 2008
Recuadación por paises
Recaudación media por largometraje y nacionalidad
Fuente: Ministerio de cultura
Estadisticas sobre producción española 2008
Productoras españolas por recaudación
martes, 26 de mayo de 2009
ESTUDIOS DE MERCADO E INVESTIGACIÓN COMERCIAL.
Uno de los graves problemas que nos encontramos a la hora de llevar a cabo un estudio de mercado es la confusión que se crea entre los potenciales entrevistados sobre si se trata realmente de una investigación, de carácter neutro, que pretende conocer las condiciones del mercado o la opinión de los clientes. A menudo se ponen en marcha supuestos estudios de mercado que enmascaran iniciativas comerciales, este engaño termina molestando a los consumidores y perjudican la realización de estudios de mercado de calidad.
Se enmascaran estos falsos estudios bajo el nombre de “investigación comercial” y es que para algunas empresas el marketing consiste en vender “a cualquier precio” y siguen estrategias cuyo fin ultimo no es conocer el mercado ni la opinión de los clientes, sino hacer nuevos clientes de manera forzada, lo que dificulta la realización de verdaderos estudios de mercado.
Cuando se lleva a cabo un verdadero estudio de mercado los institutos y empresas de investigación de mercado normalmente solicitan a los entrevistados unos datos mínimos de contacto para la supervisión del estudio, es decir comprobar que las encuestas realizadas se ciñen a los criterios metodológicos que den validez a los resultados del estudio. Para salvaguadar la integridad de estos datos así como el derecho a la intimidad de los entrevistados, los entrevistadores hacen saber que se acogen al código ESOMAR.
Este Código ha sido concebido principalmente como marco para la autorregulación.
Teniendo esto en cuenta, ICC/ESOMAR recomiendan la aplicación mundial del Código, que se propone cumplir los siguientes objetivos:
• Establecer las normas éticas que deberá cumplir el investigador de mercados;
• Incrementar la confianza del público en la investigación de mercados, subrayando los derechos y garantías de que dicho público disfruta según este Código;
• Subrayar la necesidad de contar con el consentimiento correspondiente cuando se recogen las opiniones de niños o adolescentes;
• Garantizar la libertad del investigador de mercado para buscar, recibir e impartir información (tal como se contempla en el artículo 19 del Pacto Internacional de
Derechos Civiles y Políticos de Naciones Unidas);
• Minimizar la necesidad de legislación o regulación gubernamental y/o intergubernamental.
El Código está basado en estos fundamentos clave:
1. El investigador actuará de conformidad con la legislación nacional e internacional vigente.
2. El investigador observará una conducta ética y no hará nada que pudiera perjudicar la reputación de la investigación de mercados.
3. El investigador actuará con especial cuidado cuando lleve a cabo sus investigaciones entre niños y adolescentes.
4. La colaboración de los entrevistados es voluntaria y debe estar basada en la información adecuada y nunca engañosa acerca del propósito general y la naturaleza del proyecto, que deberá impartirse para obtener su acuerdo. El investigador debe respetar todas las declaraciones realizadas.
5. El investigador deberá respetar los derechos individuales de los entrevistados, que no deberán resultar perjudicados o negativamente afectados como resultado directo de su participación en un estudio de mercado.
6. El investigador jamás permitirá que los datos personales recogidos durante un estudio de mercado se utilicen para propósitos ajenos a la investigación de mercados.
7. El investigador deberá asegurarse de que el diseño, la puesta en práctica, la emisión de informes y la documentación de los proyectos y actividades sean adecuados y se realicen con transparencia y objetividad.
8. El investigador actuará de conformidad con los principios reconocidos de la libre competencia.
El Código es aplicable a la totalidad de la investigación de mercados. Debe ser considerado conjuntamente con otros códigos y directrices, principios e interpretaciones de los marcos de referencia de ESOMAR e ICC, que pueden encontrarse en www.iccwbo.org o en www.esomar.org.
El Código establece los principios éticos básicos que deben observar todos los investigadores y clientes y es aplicable dentro del marco de la legislación vigente o de cualquier normativa o requisitos más estrictos que puedan regir en un mercado específico. ESOMAR pone a disposición de los interesados información acerca de estos requisitos especiales.
Fuente: ICC/ESOMAR.
martes, 10 de febrero de 2009
Estudios de mercado, uno de los retos del mercado audiovisual español.
En MICRORESEARCH.ES los estudios de mercado sobre consumo son el trabajo que llevamos a cabo habitualmente; sin embargo siempre nos planteamos nuevos retos y el mercado audiovisual es uno de ellos. Realmente el mercado audiovisual no difiere demasiado de otros mercados, solo se trata de otro tipo de producto, y de la misma manera que nos hemos desenvuelto en mercados como el textil, el inmobiliario o el de la alimentación afrontamos el mercado audiovisual.
Se trata de saber que quieren nuestros clientes para poder aportarles el tipo de estudio de mercados que necesitan. Sin embargo el factor tecnológico ha diversificado mucho el mercado audiovisual, al margen de integraciones hacia delante o hacia atrás, productoras que distribuyen o distribuidoras que producen, todos estos factores hacen del mercado audiovisual un entorno más complejo, cambiante y ambiguo que otros mercados de consumo.
El seguimiento exhaustivo de los resultados de audiencia y taquilla son el análisis tradicional dentro de este sector, el estudio de mercado que en MICRORESEARCH.ES proponemos es ir un paso más allá, anticiparse a los resultados de taquilla, buscar a los espectadores preguntándoles que quieren ver. Este análisis de la demanda es fundamental, actualmente la propuesta de nuevos productos es fruto de la intuición, lo que proponemos en MICRORESEARCH.ES es la sistematización en el análisis de la demanda para aplicarla a la creación de productos audiovisuales, argumentos para los tradicionales y nuevas formas de consumo para este tipo de productos fruto de las nuevas redes de distribución que nos ofrece la tecnología, buscando de antemano la aceptación de los consumidores. Esto no es una garantía a la hora de crear un producto artísticamente destacado, pero si lo es de un producto aceptable para el consumidor.
Partiendo de esta base queda un amplio margen de creatividad para los autores audiovisuales, ya que si bien no podemos crear el producto (película, serie, clip, videojuego, etc.) perfecto, si podemos crear un producto eficaz que favorezca el retorno de la inversión, haciendo del mercado audiovisual un sector atractivo para los inversores.
Este es el aspecto fundamental, pero no es el único, la solución a muchos de los importantes problemas del sector audiovisual pasa por conocer a nuestros consumidores, saber lo que el público quiere ver, y la investigación previa del mercado nos va a dar una serie de pautas a seguir para acertar con ese producto, como en cualquier mercado de consumo las necesidades del cliente son básicas para que nos elija como su mejor alternativa “de entretenimiento”.
viernes, 6 de febrero de 2009
Investigación y análisis del mercado audiovisual
WWW.MICRORESEARCH.ES
El sector audiovisual español y el cine en particular vienen arrastrando los últimos años una crisis que se plasma en la baja cuota de espectadores que optan por ver las películas españolas, esto supone el estancamiento más allá del sector cultural, de un sector tecnológico a la vanguardia de muchos sectores industriales, la tradición de acudir a una sala de cine compite con nuevos medios de distribución, como pueden ser las pay per view o el DVD. Para MICRORESEARCH.ES el análisis y el estudio de mercado de estos sectores es fundamental para poner nuestro cine y por extensión todo el sector audiovisual español en un lugar de privilegio, por su trascendencia cultural y por los mercados a los que puede acceder.
Fuente:CineEuropa, datos de 2007
Fuente:CineEuropa, datos de 2007
Como puede comprobarse en los gráficos, la industria cinematográfica española es la tercera en producción entre los países de nuestro entorno, sin embargo cuando nos vamos a la cuota de mercado nuestro puesto baja hasta el séptimo puesto, por detrás de países cuya producción es muy inferior a la nuestra como es el caso de Polonia o Suecia, así como países de larga tradición cinematográfica como Francia, Italia o Alemania, al margen queda Gran Bretaña por la peculiaridad de su producción cinematográfica y su vinculación con el gigante americano.
Esto se podría interpretar desde un punto de vista del mercado internacional, como que España es un mercado más atractivo para el cine internacional, fundamentalmente el americano, sin embargo las diferencias entre los mismos países de nuestro entorno no revela diferencias excesivamente significativas, y cedemos más cuota de mercado frente a países como Francia, la autentica industria cinematográfica europea, o Italia donde el cine americano esta mucho más arraigado, por la tradición de producciones americanas en este país.
Fuente:CineEuropa, datos de 2007 (datos de Alemania no disponibles)
Entonces, ¿Dónde esta el verdadero problema del cine español? En MICRORESEARCH.ES pensamos que existe una desvinculación entre el cine que se produce en España y lo que el publico demanda, tal vez esto tenga que ver con los presupuestos de cada producción y con la calidad del resultado obtenido en estas producciones, sin embargo el cine americano ha conseguido cuotas de pantalla envidiables con producciones baratas, la conocida "Serie b" americana, películas de bajo presupuesto, pero muy focalizadas a un determinado tipo de publico; tal vez en esa focalización es donde este la clave del éxito, o mejor dicho la falta de focaclización sea el factor determinante del escaso éxito de la producción española.
No estamos hablando de calidad, las producciones españolas tienen un alto nivel de calidad tanto desde aspectos técnicos como desde el aspecto cultural, con adaptaciones de textos de la rica literatura española, pero tal vez esto no concuerde con la demanda del público. Como respuesta a esto en MICRORESEARCH.ES pensamos que hay dos caminos para poner a nuestro cine en el lugar que merece y conseguir que el cine español pase de depender del ministerio de cultura a depender del ministerio de industria.
El primero sería la investigación de mercados, a través de estudios de mercado podemos saber que tipo de películas quiere ver el publico, si sabemos cuales son expectativas del espectador podemos darle lo que busca, desconozco si hay gente que ha tomado este camino, pero casos como el de “Los crímenes de Oxford” de Alex de la Iglesia, película con mayor recaudación del cine español el ultimo año, son espejos en los que se tiene que mirar la industria cinematográfica española para atraer a un mayor número de espectadores.
La segunda vía es el marketing, en esto el cine americano va muy por delante del cine europeo, los presupuestos de marketing de las películas americanas y por consiguiente sus campañas de promoción son muy superiores a las del cine español, pero estas campañas son fruto de una definición muy clara del producto, de cual es el público objetivo, de cual es su poder adquisitivo, de cuales son sus expectativas y todo esto tiene su origen en el análisis de la demanda a través de estudios de mercado.
Sólo haciendo del cine español un producto atractivo para los inversores conseguiremos que los presupuestos para marketing sean mayores y esto se puede conseguir a través de un conocimiento del mercado y de la demanda de los espectadores, conocimiento que se puede alcanzar con la investigación del mercado audiovisual.
miércoles, 4 de febrero de 2009
Padón municipal: población de San Vicente del Raspeig a 01/01/2009
| San Vicente del Raspeig/Sant Vicent del Raspeig | |||
| Población por sexo y edad (grupos quinquenales). | |||
| Unidades:personas | |||
| Ambos sexos | Varones | Mujeres | |
| Total | 51.507 | 25.664 | 25.843 |
| de 0 a 4 | 3.274 | 1.676 | 1.598 |
| de 5 a 9 | 2.895 | 1.470 | 1.425 Publicar entrada |
| de 10 a 14 | 2.602 | 1.322 | 1.280 |
| de 15 a 19 | 2.826 | 1.401 | 1.425 |
| de 20 a 24 | 3.419 | 1.672 | 1.747 |
| de 25 a 29 | 4.839 | 2.430 | 2.409 |
| de 30 a 34 | 5.621 | 2.924 | 2.697 |
| de 35 a 39 | 4.725 | 2.429 | 2.296 |
| de 40 a 44 | 4.309 | 2.193 | 2.116 |
| de 45 a 49 | 3.493 | 1.735 | 1.758 |
| de 50 a 54 | 2.994 | 1.469 | 1.525 |
| de 55 a 59 | 2.631 | 1.316 | 1.315 |
| de 60 a64 | 2.212 | 1.099 | 1.113 |
| de 65 a 69 | 1.630 | 818 | 812 |
| de 70 a 74 | 1.429 | 668 | 761 |
| de 75 a 79 | 1.224 | 519 | 705 |
| de 80 a 84 | 845 | 342 | 503 |
| 85 y más | 539 | 181 | 358 |
lunes, 2 de febrero de 2009
Expertos en su mercado, especialistas en estudios de mercado.
A menudo las pequeñas y medianas empresas son reacias a hacer estudios de mercado, lejos de resultarles algo complejo, no tienen en cuenta los procesos previos a cualquier estudio de mercado (que en MICRORESEARCH.ES llevamos a cabo como especialitas que somos) y creen que pueden ponerlos en marcha por si mimas; los resultados obviamente no son los esperados ya que los datos que obtienen no hacen más que confirmar los que ya tenían sin necesidad de hacer investigación alguna y este argumento refuerza su idea de que ya conocen su mercado.
Uno de los procesos previos, en MICRORESEARCH.ES, para llevar a cabo un estudio de mercado con garantías, es la selección de la muestra. Lo ideal para que los resultados fueran óptimos sería poder tener la opinión de todos y cada uno de los consumidores, miembros de un “universo” concreto, pero esto resultaría excesivamente caro y complejo de llevar a cabo, por eso se procede a extraer una muestra, o sea un numero de consumidores que representen a la totalidad de los mismos; esto nos puede dar un margen de error, pero sin embargo nos va ha dar un resultado optimo a un precio adecuado.
Para nosotros en MICRORESEARCH.ES el proceso de selección de la muestra es algo fundamental para maximizar la veracidad de los resultados, es decir que con un error mínimo, puedan extrapolarse al conjunto de los compradores que hacen uso de los servicios y productos de nuestros clientes, para esto llevamos a cabo lo que se llama muestreo polietápico. Este consiste en dividir primero el conjunto de las personas a entrevistar en pequeñas unidades, la forma más común de hacer esta primera división es fijarnos en donde viven las personas a entrevistar de manera que tomemos un muestra dividida entre diferentes tipos de población atendiendo al tamaño de la ciudad donde viven los compradores, ya que no se comportan igual los compradores que viven en una gran ciudad que los que viven en pueblos o ciudades más pequeñas. Sin embargo esto no es suficiente, por lo que llevamos a cabo una segunda división de estos grupos partiendo de cómo es la población atendiendo al criterio de grupos de edad y sexo. En definitiva, se termina entrevistando a gente de diferentes ciudades, habitats, que pertenecen a diferentes grupos de edad y de un determinado sexo de esta manera obtendremos además de un resutado general, pequeños resultados de los diferentes subgrupos, así por ejemplo obtendremos los habitos de compra de mujeres de entre 35 y 40 años que viven en ciudades de mas de 500.000 habitantes, pudiendo de esta manera obtener resultados concretos para grupos de población concretos y definir de forma precisa cual es el cliente objetivo que compra los productos que estamos estudiando, e incluso podemos establecer comparaciones entre grupos para ver cuales son las acciones más rentables para maximizar los beneficios.
En MICRORESEARCH.ES añadimos a nuestros estudios de mercado una tercera división de la muestra para redondear el resultado, dando prioridad a personas que dentro de estas poblaciones, de estos grupos de edad y de un determinado sexo, además sean usuarias de los productos y servicios sobre los que llevamos a cabo el estudio de mercado, estableciendo cuotas de deteminados productos tanto del fabricante para el que trabajamos como de su más directa competencia, obteniendo así respuesta a la pregunta a preguntas concretas sobre porque se consume un determinado producto y no otro, que es lo que más valoran determinados clientes de nuestros productos y que es lo que más valoran en general sobre ese tipo de productos, sabiendo que es lo que quieren para poder dárselo.
La investigación de mercado,y en MICRORESEARCH.ES lo sabemos, trata pues de obtener una visión precisa de lo que opinan los clientes agrupados según unos determinados criterios, que previamente hemos decidido, de los productos y servicios que se encuentran en el mercado en general y de los de una determinada marca en concreto, comparando ambas opiniones podemos llegar a ajustar nuestra oferta a la demanda real del mercado, no se trata de hacer caso a un solo experto, sino a todos los expertos que hay en el mercado, los consumidores.